<主体>在<场景与环境>中<主要动作或事件>。
画面呈现<视觉风格>。
镜头采用<景别、机位、运镜或切镜>。
声音包括<对白、环境声、音效或音乐>。

一名陶艺师在清晨的工作室里完成一只浅蓝色陶杯，将它从转盘上取下并放到木架中央。
窗外柔和晨光照入室内，湿润陶土呈现细腻光泽，工作台保持整洁。
镜头先以中景记录拉坯动作，再缓慢推近陶杯表面的纹理，最后切到木架正面。
保留转盘低沉转动声、陶土摩擦声和轻微室内环境声。

无背景音乐，只保留人物对白、环境声和动作音效。
不要字幕。
不要任何声音。

女孩用日语轻声说：{もう大丈夫です}

台词语言 + 地区变体或口音 + 表达方式 + 说话人 + {台词内容}

台词语言：美式英语。女孩用自然、口语化的美式英语说：{I thought you weren't coming.}

台词语言：地道的洛杉矶美式英语。年轻男子用自然的洛杉矶口语说：{No way, you actually made it.}

@图片1定义同一盏折叠台灯的正面外观。
@图片2定义同一盏折叠台灯的左侧结构。
@图片3定义同一盏折叠台灯的右侧结构。
@图片4定义同一盏折叠台灯的背面结构。
四张图片共同定义同一盏折叠台灯，成片中始终只有一盏折叠台灯。

@图片1用于<主体>的<外貌、服装、结构或材质>。
@视频1用于<动作、运镜或节奏>。
@音频1用于<角色或声音类型>的<音色、台词、环境声或音乐>。

<主体>在<场景>中完成<主要动作或事件>。
画面呈现<视觉风格>，镜头采用<镜头表达>。

<人物A>对应@图片1，只采用外貌、发型和服装。
<人物B>对应@图片2，只采用外貌、发型和服装。
<道具A>对应@图片3，只采用结构、材质和颜色。
<场景A>参考@图片4，只采用空间布局、建筑和光线，不采用图中人物。

【人物】
<修复师>对应@图片1，只采用外貌、发型和服装。
<记录员>对应@图片2，只采用外貌、发型和服装。
<布展员>对应@图片3，只采用外貌、发型和服装。
<讲解员>对应@图片4，只采用外貌、发型和服装。
四人的外貌、服装、动作、站位和台词不互相交换。

【道具】
<样本盒>对应@图片5，只属于<修复师>。
<记录板>对应@图片6，只属于<记录员>。

【场景】
<修复室>参考@图片7，只采用空间、材质和光线。
<展厅>参考@图片8，只采用空间、材质和光线。

【动作与声音】
@视频1用于<修复师>打开样本盒的动作，不采用视频中的人物和场景。
@音频1用于<讲解员>的音色和指定台词。

【主体设定：修复师】
外貌与服装：@图片1。
固定道具：@图片5中的<样本盒>。
出现地点：<修复室>和<展厅>。
动作参考：@视频1的开盒动作、@视频2的放置样本动作。
不采用：其他人物的服装，不持有<记录板>或讲解设备。

场景一｜修复室检查
使用：<修复师>、<样本盒>、<修复室>和@视频1的开盒动作。
事件：<修复师>在工作台前打开样本盒并检查内部样本。
结束时：<修复师>停在工作台内侧，样本盒始终位于<修复师>自身右手旁，也就是位于画面左侧。

场景二｜展厅登记
使用：<记录员>、<记录板>和<展厅>。
事件：<记录员>在展柜旁核对记录板上的编号。
结束时：记录板仍由<记录员>双手持有，其他人物不进入展柜区域。

【生成目标】
生成一段<视频类型>。核心主体是<主体>，主要事件是<故事概要>。

【阶段一】
开始时：<人物、道具和场景的初始状态>。
主要事件：<一个主要动作或事件>。
结束时：<人物位置、道具归属或画面状态>。

【阶段二】
承接上一阶段：<需要保持的状态>。
主要事件：<一个主要动作或事件>。
结束时：<可观察状态>。

【阶段三】
主要事件：<收束事件>。
结束时：<最终画面状态>。

【保持一致】
保持<人物身份、数量、服装、道具归属、空间方向和声音关系>稳定。

0-5秒：展示空置的木质展示台；一只手放下白色陶盘；结束时手已离开，展示台中央只有白色陶盘。
5-10秒：移走白色陶盘，再放下透明玻璃杯；结束时展示台中央只有透明玻璃杯。
10-15秒：移走透明玻璃杯，再放下绿色陶瓶；结束时展示台中央只有绿色陶瓶。

【编辑目标】
编辑@视频1，在<全片或明确时间段>对<画面对象、区域或声音类别>进行<增加、移除、替换或调整>。

【原视频职责】
@视频1是唯一编辑母版，负责<人物、场景、动作、构图、镜头、遮挡关系、声音和事件顺序>。

【目标素材职责】
@图片1或@音频1用于<目标对象或声音的指定属性>。

【编辑范围】
只处理<对象、区域、时间段或声音类别>。

【保持内容】
保持@视频1中的<不应变化的画面、动作、声音和时间关系>。

【编辑目标】
编辑@视频1，只把<原对象>修改为<目标对象>。

【原视频职责】
@视频1是唯一编辑母版，负责原始场景、机位、镜头运动、动作轨迹、遮挡关系和事件顺序。

【目标素材职责】
@图片1用于<目标对象>的<外观、结构或材质>，不采用<无关背景、人物或构图>。

【编辑对象与范围】
只修改<明确对象和区域>。全片目标对象数量为<数量>。不修改<需要保持的内容>。

【时间线继承】
<目标对象>继承<原对象>每次出现、运动、遮挡和离开的时点、持续时长、路径与速度变化。
除以上明确修改对象或区域外，@视频1中的其他人物、道具、场景内容、镜头运动、镜头切换和事件顺序保持原样。

【编辑目标】
编辑@视频1，只把<原背景区域>替换为@图片1中的<目标环境>。

【原视频职责】
@视频1是唯一编辑母版，负责人物、前景物体、动作、构图、镜头运动和事件顺序。

【目标素材职责】
@图片1只用于<目标环境>的空间布局、材质、景深、环境色和光线方向，不采用图片中的人物或前景物体。

【编辑对象与范围】
只修改<主体轮廓之外的背景区域>。不修改<主体身份、五官、发型、服装、表情、位置、大小和动作>。

【时间线继承】
人物动作与遮挡关系保持@视频1。除以上明确修改对象或区域外，@视频1中的其他人物、道具、场景内容、镜头运动、镜头切换和事件顺序保持原样。

编辑@视频1，只移除原有背景音乐，保留人物对白、口型、环境声和动作音效；画面内容、镜头和剪辑节奏保持@视频1。

编辑@视频1，把<讲解员>的台词语言调整为自然的美式英语，台词内容和说话时点保持不变；其他人物声音、背景音乐、环境声和画面保持@视频1。

@视频1是需要向后延长的原视频。

向后延长@视频1。延长片段的第一个画面直接承接@视频1的尾帧：保持<主体姿态与朝向>、<道具位置>、<背景与空间关系>、<机位与构图>、<光线>、<声音状态>和<运动趋势>连续。

随后，<描述需要延长的新动作、事件、镜头或声音>。

延长过程中保持<人物身份与服装>、<关键道具>、<背景布局>、<摄影轴线>和<原有声音环境>连续。
同一主体始终保持为同一个连续对象，不重复、不分裂；人物外形或物体部件数量保持稳定。

@视频1是需要向前延长的原视频。

向前延长@视频1。在原视频开始之前，<描述前置动作、事件、镜头或声音>。

延长片段的最后一个画面自然衔接@视频1首帧：<主体姿态与朝向>，<道具位置>，<背景与空间关系>；保持<机位与构图>、<光线>、<声音状态>和<运动趋势>与@视频1首帧一致。

延长过程中保持<人物身份与服装>、<关键道具>、<背景布局>、<摄影轴线>和<原有声音环境>连续。
同一主体始终保持为同一个连续对象，不重复、不分裂；人物外形或物体部件数量保持稳定。

@图片1作为首帧，定义视频开始时的构图、主体位置、姿态、道具状态、场景和镜头方向。
@图片2作为尾帧，定义视频结束时的构图、主体位置、姿态、道具状态、场景和镜头方向。
@图片3用于<主体A>的<外貌、服装、结构或材质>，不改变@图片1定义的首帧构图，不改变@图片2定义的尾帧构图。

<描述一个连续动作或事件>。
画面从@图片1定义的首帧自然开始，经过连续动作后到达@图片2定义的尾帧。
首尾之间保持<人物身份、道具结构与归属、场景布局和镜头方向>连续。

以@图片1至@图片N的顺序作为关键帧。

@图片1作为首帧，定义<开始时的构图、主体位置、姿态、道具状态和镜头方向>。
@图片2定义第二个关键帧：<第一阶段结束时的可见状态>。
@图片3定义第三个关键帧：<第二阶段结束时的可见状态>。
@图片N作为尾帧，定义<结束时的构图、主体位置、姿态、道具状态和镜头方向>。

画面依次经过@图片1、@图片2、@图片3至@图片N定义的状态，各阶段之间使用连续动作自然过渡。
全过程保持<主体身份、道具结构与归属、场景布局、光线和摄影轴线>连续。

@图片1提供<N格宫格分镜>的镜头顺序和大致构图，按照<从左到右、从上到下>的顺序读取；不采用图中的<线稿画风、文字标注或占位人物>。
@图片2定义<主体A>的<外貌与服装>。
@图片3定义<关键道具或场景>的<结构、材质或光线>。

镜头1：<景别、主体动作、场景状态>。
镜头2：<景别、主体动作、运镜或切换方式>。
……
镜头N：<结束动作和结束画面状态>。

最终画面采用<视觉风格>，声音包括<对白、环境声、动作音效或音乐>。

@视频1是粗粒度白模参考，仅提供<动作路径、人物站位、机位、运镜、切镜、光影变化、声音节奏或空间关系>，不采用其中的白模外观、材质和场景。
@视频1中的<白模主体A>对应<主体A>。
@视频1中的<白模主体B或几何道具>对应<主体B或关键道具>。
@图片1定义<主体A>的<外貌、服装或结构>。
@图片2定义<主体B、关键道具或场景>的<指定属性>。

<主体>在<场景>中完成<主要动作或事件>。
保持@视频1中的<动作路径、站位、运镜、切镜、光影或声音节奏>。
最终画面采用<人物、场景、材质和视觉风格>，声音包括<对白、环境声或动作音效>。

@视频1是细粒度白模参考，保持<主体结构、动作、空间布局、机位、运镜和切镜>，不采用原有灰模材质和空白背景。
@图片1定义<主体>的<人物形象、材质、颜色或表面细节>。
@图片2定义<场景>的<空间、材质、光线或视觉风格>。

将@视频1中的<主体>重渲染为<最终主体>，场景重渲染为<最终场景>。
保持@视频1中的<结构、动作、镜头和空间关系>，画面呈现<材质、色彩和风格>，声音包括<环境声、音效或音乐>。

【素材职责】
@图片1用于<人物、商品、场景或开场画面>。
@图片2用于<人物、商品、场景或过程画面>。
@图片3用于<人物、商品、场景或结尾画面>。
@视频1仅用于<剪辑节奏、转场、字幕包装或音乐风格>，不采用其中的人物身份和场景（可选）。

【编排方式】
图片按照<上传顺序、指定顺序或主题自由编排>出现。
<说明需要保持的人物、商品、地点和事件关系>。

【画面动态】
每张图片采用<轻微Live动效、视差、推拉、横移或局部动作>。
保持<主体外观、商品结构、文字或背景关系>稳定。

【成片风格】
采用<剪辑节奏、转场方式、字幕或图形包装、色彩风格>。

【声音】
包括<对白、环境声、音效或音乐>。

@视频1是转场前片段，采用其<尾部主体、动作、构图、镜头方向和声音>。
@视频2是转场后片段，采用其<开头主体、构图、镜头方向和声音>。
保持@视频1和@视频2原有片段中的<人物身份、商品结构、场景和主要动作>稳定。

在@视频1尾部，<主体或前景物>通过<动作>触发转场。
镜头<运动方向和速度变化>，画面中的<形状、材质、光线或空间>逐渐变化为@视频2开头的<对应元素>。
转场结束时自然到达@视频2的开头构图，并保持<主体位置、镜头方向和运动趋势>连续。
声音从<前段声音>平滑过渡到<后段声音>。

@视频1是转场前片段，采用雨夜街道、红色雨伞、缓慢向前推近的镜头和雨声。
@视频2是转场后片段，采用展厅圆形天窗、向上抬升的镜头和安静室内混响。
保持两段原视频中的人物、街道、展厅结构和主要动作稳定。

在@视频1尾部，红色雨伞靠近镜头并逐渐覆盖整个画面，触发转场。
镜头继续向前推进，雨伞的圆形边缘逐渐变成展厅天窗的金属圆环，红色伞面逐渐过渡为天窗透入的白色天光。
转场结束时自然到达@视频2开头的仰拍构图，镜头由向前推进平滑转为向上抬升。
雨声逐渐减弱，并平滑过渡为展厅内的脚步回声。

整体情绪从<起始情绪>转为<结束情绪>。
发生<触发事件>后，<主体>先出现<即时可观察反应>。
随后，<眼神、眉头、嘴角、呼吸、视线或手部动作>逐渐发生<变化>。
最终，<主体>以<克制或明确的外在表现>表达<目标情绪>。

听到或看到<第一个触发事件>时，<主体的第一个可观察反应>。
当<第二个触发事件>出现后，<主体的表情、视线或呼吸发生的变化>。
确认<关键信息>后，<主体试图克制或掩饰的情绪>通过<可观察表现>逐渐显现。
最终，<主体的最终动作、表情或说话方式>。

舞台后方传来演出结束的掌声。年轻演员握住节目单的手指突然停住，视线缓慢转向幕布方向，肩膀仍然紧绷。
确认谢幕后，她先轻轻呼出一口气，肩膀逐渐放松，嘴角浮现克制的微笑，眼眶慢慢湿润，但始终没有转身离开。

专业术语 + 作用主体 + 画面变化 + 前景/背景关系 + 方向或速度

移焦：焦点从前景树叶平滑转移到背景人物。树叶逐渐虚化，背景人物的面部由模糊变得清晰。